Born in 1981 in Lima, Perú

Living and working in Lima

• Manifestation of Being, Solo Duo con Jieung Park, Lohaus Sominsky Gallery, Munich, Germany.
• Inventar un siglo, Casado Santapau Gallery, Madrid

• Una Ambigüedad Irresuelta, MALI Museum, Lima, Peru

• Galerie Nordenhake Stockholm.

• La espada es la pared, Galería Casado Santapau, Madrid.

• Pellizcar un Vidreo, Galeria Nordenhake, Mexico

• “7 ensayos de interpretación de la Realidad Peruana de José Carlos Mariátegui”, Casa Museo J.C. Mariátegui; Lima.

• DOSISLAS VECINAS. Galería Casado Santapau. Madrid.
• Profecía es memoria. Galería 80m2, Lima

• DIENTEDE ORO VUELVE A BRILLAR. Galería Arroniz. México DF.
• Nuevas Almas Salvajes. MATE, Museo Mario Testino.

• Metabolismo de utopías. Garúa. Lima

• Summer & Winter at the Same time. Dot Fifty One.
• Inversión/ Bahía de Lima. Galería SUM. Lima.

• El Sol del mundo natural es puro fuego. Galería Revolver. Lima

• After dark. Galería Revolver. Lima

• To Live is to Die. Galería Revolver. Lima
• Nueva Era. Galería Oficina 1. Caracas

• La vida de los animales. Galería Revolver. Lima

• MALI, Museo Lima, Perú
• Louisiana Museum of Modern Art. Copenhague
• Hochschild Collection, Lima, Perú
• Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid
• Fondation Cartier, Paris.

This exhibition is something like a journey through the history of a promise and its unfulfillment: the promise of the future, understood as something expected and aspired to (as evidenced by so many of our futuristic utopias), and not just more of the same or even something much worse than what there was and what there is, which is what we have ended up with in the end.

The artist delves into his personal history to approach this larger story, taking as a starting point the mythical “Whole Earth Catalog”, a countercultural magazine published in California in the late 1960s, aimed at improving life from non-conventional perspectives (environmentalism, vegetarianism, mysticism, self-sufficiency, etc.). Vera Matos takes up this document as if it were a time capsule, discovering in it a guide to save the world that comes too late. Or perhaps it has become its opposite and what we are seeing are its effects (Steve Jobs-to whom I owe the machine on which I am writing this and which is probably made with coltan excavated by hand from a mine in the Congo-considered the “Whole Earth Catalog” a Google in pocket book format).

Following the logic of hyperlinks, Vera Matos unleashes a universe of cultural and discursive associations that invite the discovery of links, causes and effects. The artist speaks to us of worlds in collision, being absorbed and digested, in spite of themselves, by a voracious and constantly reproducing world-system capable of phagocytizing any form of criticism and transforming it into a new commodity.

Max Hernández Calvo

Esta muestra es algo así como un recorrido por la historia de una promesa y su incumplimiento: la promesa del futuro, entendido como algo que se esperaba con expectativa y a lo que se aspiraba (como lo evidencian tantas de nuestras utopías futuristas), y no solo más de lo mismo o incluso algo bastante peor de lo que había y lo que hay, que es lo que al final nos ha tocado.

El artista indaga en su historia personal para acercarse a esta historia mayor, tomando como punto de partida el mítico “Whole Earth Catalog”, una revista contracultural publicada en California a finales de los 1960, orientada a mejorar la vida desde perspectivas no-convencionales (ecologismo, vegetarianismo, misticismo, autosuficiencia, etc.). Vera Matos retoma este documento como si de una cápsula del tiempo se tratase, descubriendo en él una guía para salvar al mundo que llega demasiado tarde. O que acaso se tornó en su contrario y lo que estamos viendo son sus efectos (Steve Jobs—a quien le debo la máquina en la que escribo esto y que probablemente está hecha con coltán excavado a mano de una mina en el Congo—consideraba el “Whole Earth Catalog” un Google en formato libro de bolsillo).

Siguiendo la lógica de los hipervínculos, Vera Matos desencadena un universo de asociaciones culturales y discursivas que invitan al descubrimiento de vínculos, causas y efectos. El artista nos habla de mundos en colisión, siendo absorbidos y digeridos, a pesar de sí mismos, por un sistema-mundo voraz y en constante reproducción capaz de fagocitar toda forma de crítica y transformarla en una nueva mercancía.

Max Hernández Calvo